The Imperial Ice Stars这个备受好评的演出以拥有在国际花滑赛事中获奖的演员和前所未见的冰上特技而著称。我们采访到了舞台制作经理Becky Parry，看看他们是如何把剧院舞台打造成一个冰场的！
大概十年前，一个叫Tony Mercer（制作人、艺术总监）的人决定把冰上表演放到剧场里来呈现。这样就将观众带到了离冰很近的距离，所以观众在这里可以很近的观看通常在体育场中央表演的动作，视觉上是非常震撼的。
这是 Tony Mercer 的最初的设想，然后他开始研究怎么样在舞台上来实现这个想法，他找了许多技术工程师和其他技术人员，最终打造呈现出了现在这样的舞台效果。
制冰是一个很艰难的过程，我想说它是非常不简单的，但我们的技术人员经验十分丰富。每一次制冰过程都是惊心动魄的，你会担心会不会出问题，但是从来就没失败过。比如说，制冰对当地的气温很敏感，（我们的）制冰机设备是非常可靠的，但要在适中的温度下工作。我们在冰场里铺设5吨的小冰块，然后在冰块上持续浇洒近10吨的水，这是非常大的工作量。
我们在（剧场）外面放置两台巨大的制冰机，本质上就像家里的冰箱一样，机器不间断的将高压乙二醇抽送到制冰管道里，把温度降到零下12度，且日夜不断的循环传送。
但是在最初的几天，冰会非常薄，因为演员的某些动作带着非常强的力度，所以当他们跳起来落到冰面时，他们的冰刀会切入冰中，如果切入的足够深，就可能切断制冰管，高压液体就会喷射出来，出现这样一种情况时就比较棘手，但我们的技术人员会马上进入现场，就像做急诊手术一样，带着整套的夹钳工具，用二氧化碳封冻住断裂处，然后在53秒内又能马上进入演出，这是我们最快的速度，是非常让人感叹的。
为了使冰场能在首演当日的下午5点制成，一张精细的时间表和严格的执行各项冰场准备工作必不可少。所有工作将在前一天早上的7时准时开始。
将冰场拼合在一起的第一步是使用船用胶合板铺设在底部并用防水木材搭建冰场外围。紧接着，我们会在舞台上铺设一个近300平米的耐用型泳池衬垫，此时的舞台看上去就好像一个大烤箱盘。而最具挑战性的工作环节开始了--15KM的冷凝管将按一定的间隔距离固定铺设在舞台上并被连接到主管道上。相间隔的距离必须非常精确，如果有一丝误差，就不能顺利制冰！
之后，主管道将被连接到制冰机上，冰场内将被同时灌注防冻剂和水。制冰机启动后，温度将调至零下15度，管道周围会产生霜冻。一旦霜冻产生，五吨小冰块将被铺洒到冰场上。
完成了这一步骤，制冰工程已经跨越了重要一步。通常此时，已经是下午6点了，而整个晚上还需要在冰场上洒上冷热水交替，每15分钟一次。3英寸厚的冰场在制冰机的作用下彻底完成，常常要等到首演当天下午3点，此时会进行最后一次冰面洒水工作以使冰面足够光滑。演出过程中的冰场维护工作，包括工作人员会浇洒热水在冰面上。这是因为热水结冰的速度比冷水更快！（姆潘巴现象）
一旦冰场完成，冰面温度需要被持续监测。在幕间休息和每场演出之后，冰面都需要被刮平、洒水，重新清理！
---制造冰场需要5吨的小冰块铺设在一个大致300平的冰场框架中。然后要一直的浇水，并用2台制冰机同时工作。冰场制成后，将会产生大约14吨冰，重量相当于3头大象。
---制冰过程中，将使用2500升防冻液，用量能够完全满足100辆昂贵汽车冷却系统的需求。
英国冰上皇族舞团的杰出不仅在于他们出色的制作团队，更令观众为之疯狂的是超高和创新的技巧，这让该团显赫屹立于世界冰上舞团的首位。
该团演员队伍亦很强大，由26位曾在奥运会、世锦赛、欧锦赛和国家锦标赛等赛事上获得超过250枚奖牌的冰上运动员组成。
该团巡演了全球5大洲29个国家3000多场次，获得了全球超过2000万观众的起立致敬，以及众多世界媒体的五星评论。
《冰上灰姑娘》是目前为止整个冰上表演创作史上最具艺术挑战性的作品之一，该作品已经在澳大利亚、新西兰等地引起了极大的关注并收获了广泛好评，接下来将在中国、韩国、新加坡、泰国、日本以及南非等地进行巡演。
“The Imperial Ice Stars 在冰上表演领域的地位，就像太阳马戏团在马戏表演领域的地位一样，它灵感丰富、创意独特，戏剧张力强大！” —— 悉尼《星期日电讯报》
《冰上灰姑娘》是对那个经典童话故事的一种戏剧化的全新诠释，它的构思和编排是由屡获殊荣的冰上戏剧导演托尼·默瑟和三位世界至尊的冰滑教练 Evgeny Platov（曾赢得四次世界锦标冠军， 以及两次奥运会金牌）， Albena Denkova 和 Maxim Staviski（2006 和 2007 两年冰上舞蹈的世界冠军）共同合作完成的。
戏剧和极限运动是一个令人振奋的组合，《冰上灰姑娘》在全球冰上舞蹈界开辟了一片新天地。The Imperial Ice Stars 以其大胆的冰上技巧和独特的叙事风格而著称，旗下 25 位杰出的曾在世界、欧洲及全国花滑锦标 事上获奖的选手将为我们大家带来一场令人屏息、叹为观止的冰上表演，其中有一些技巧元素甚至从来就没在竞技体育里被挑战过。
“冰上小飞侠”沿用了英国著名作家詹姆斯·马修·巴利创作的耳熟能详的长篇小说《彼得·潘》里面的童话故事。讲述的是达林先生家里有三个小孩，他们经受不住由空中飞来的神秘野孩子彼得·潘的诱惑，很快学会了飞行，趁父母不在家，连夜飞出窗外，飞向奇异的“梦幻岛”…………
将任何经典故事搬上冰上舞台都能给原著作品增添新鲜感，因为相较于传统的艺术形式，大多数人对这种表现方式都较为陌生。但是，仅靠这样一个招数就想获得持续性的影响力是不简单的，《冰上小飞侠》之所以成为例外，是因为它在每个方面都表现不俗。
首先，全体演员都拥有极高的专业水准和非凡的运动天赋，所以观众能欣赏到高难度的落地动作，能看到小演员被抛向空中，又或者以能让宇航员都倒吸凉气的速度旋转，引得观众阵阵惊呼。每位演员都训练有素，其表演可直击观众的内心，全程互动引起阵阵掌声。
同时，极佳的视觉特效助力了演员的表演，电脑生成的视觉特效投射在横跨整个舞台后部的LED屏幕上，带领观众穿越伦敦，在天空飞翔，到达梦幻岛，并身临其境地领略了胡克船长的海盗船，以及美人鱼所在的深海。视觉特效在很多其它的演出中并不达标，他们糟糕的动画，生涩的动作以及离奇的设计理念反而让其适得其反，拖累了演员的表演。但是在这场演出中，图像视觉效果发挥了积极的作用，使得本就在细节满满的彩色服装的加持下显得更为出彩。
这场演出适合全家人一起观看，詹姆斯·马修·巴里原著故事的魔力在这里没有一分一毫的减损，反而演出编排的巧妙让任何年龄段的人都没办法拒绝。演出还特意为小观众们做了精心安排，设计了一条在整部作品中都在跟踪胡克船长的鳄鱼，扮演者动作优雅而精准。它在带有迪士尼《幻想曲》和《小飞象》影片里那种强劲迷幻风的音乐伴奏下，来了一段上口的旋律，表演结束后，场内几乎所有人都哼起了这段旋律，没什么比这种方式更能表达观众对这条鳄鱼的喜爱了。
相信这场演出的一流制作品质，会给您和孩子带来终身难忘的清凉体验与视听震撼。
